Ana Sayfa     Üniversite Hakkında Bilgi     Derece Programları     Öğrenciler İçin Genel Bilgi     English  

 DERECE PROGRAMLARI


 Ön Lisans Derecesi


 Lisans Derecesi


 Yüksek Lisans Derecesi

  Ders Bilgileri
Dersin Adı : Moda İllüstrasyon 2

Dersin Kodu : TT 230

Dersin Türü : Zorunlu

Dersin Aşaması : Birinci Aşama (Lisans)

Dersin Yılı : 2

Dersin Dönemi : Bahar (16 Hafta)

Dersin AKTS Kredisi : 4

Eğitici(ler)nin Adı : Öğr.Gör. ÖZLEM USLU

Dersin Öğrenme Kazanımları : İnsan vücudu oranları (kadın, erkek, çocuk) bilir ve stilize edebilir.
Kendi silüetini oluşturur, farklı duruşlarda silüet oluşturabilir, silüete giysi giydirebilir.
Kumaş dokularını (yünlü, pamuklu, ipek, örgü, deri, kürk) görsel olarak algılayabilir ve kağıt üzerinde iki boyutlu çizimlere indirgeyebilir, çizgi ve boya yardımıyla dokuları çizgisel olarak anlatabilir.
Kadın, erkek, çocuk vücut oranlarını gelişim basamaklarına uygun olarak araştırır ve rapor haline getirir.
Çağdaş moda tasarımcıların kullandıkları illüstrasyon tekniklerini araştırır, dener.
Çizim ve boyama malzemelerini tanır ve uygular. illüstrasyon için yeni teknikler geliştirebilir.
Çizim teknikleri ile koleksiyon sunumu gibi konulara değinir öğrenme bilincine sahip olur.
Yaşam boyu öğrenme bilincine sahip olur.

Dersin Veriliş Şekli : Örgün (Yüz Yüze)

Dersin Önkoşulları : Yok

Ders Hakkında Önerilen Diğer Hususlar : Yok

Dersin Amacı : Sanatsal anatomiye bağlı kalınarak kişiye özel illüstratif tarzın oluşturulması.

Dersin İçeriği : Canlı modelden ve çeşitli moda fotoğraflarından yararlanılarak silüet çalışması yapma; çağdaş moda tasarımcılarının kullandığı illüstrasyon tekniklerini araştırma, tanıma; çeşitli tekstil ürünlerini (ev tekstili, giysi, vs.) çizimleme (giydirme), renklendirme becerilerini geliştirme; kendi illüstrasyon tekniğini oluşturma, geliştirme becerisi kazandırma. Çizim prensiplerine dayalı olarak fikirlerin görsel olarak ifade edilebilmesine yardımcı olacak ışık-gölge kullanımı, renk armonisi, farklı materyal kullanımlarıyla, değişik boyama teknikleri uygulanarak kumaş dokusunun kağıda yansıtılması, modele giydirilmesi ve koleksiyon çizimlerinin sunumu konularında temel bilgiler kazandırılır.

Dersin Dili : Türkçe

Dersin Yeri : Güzel Sanatlar Fakültesi Tekstil Tasarım Bölümü


  Ders Planı
Hafta Konu Öğrencinin Ön Hazırlığı Öğrenme Aktiviteleri ve Öğretme Yöntemleri
1 Farklı tasarımlar için kolaj ve photoshop programları ile illustrasyon denemeleri. Konu ile ilgili araştırma, ve malzeme toplama Anlatım-Uygulama (çizim)
2 Farklı tasarımlar için kolaj ve photoshop programları ile illustrasyon denemeleri. Tekstil Tasarım dergilerinden, internetten araştırma ve malzeme toplama Anlatım-Uygulama (çizim)
3 Ev Tekstili için İllüstrasyon (Perspektif Çalışmaları) Tekstil Tasarım dergilerinden, internetten araştırma ve çizim denemeleri Anlatım-Uygulama (çizim), Eleştiri
4 Ev Tekstili için İllüstrasyon (Karışık Teknik) 10 adet çizim ve boyama çalışmaları Uygulama (çizim), Eleştiri
5 Ev Tekstili için İllüstrasyon (Karışık Teknik-renklendirme çalışmaları) Konu ile ilgili araştırma Anlatım-Gözlem-Uygulama (çizim), Eleştiri
6 Temel Beden Hareketleri ve Vücut Üzerindeki Bağlantı Noktaları. Konu ile ilgili araştırma Eleştiri
7 vize sınavı vize sınavı vize sınavı
8 Kıvrımlar ve Pilelerin Ana Türleri: Katlama, Toplama, Drape. (Karakalem ve Gölgeleme Tekniği İle Hacim veren Kıvrımlar) Bak: "Figure Drawing For Fashion Design"- syf: 123-127. Anlatım-Gözlem-Uygulama (çizim)
9 Kıvrımlar ve Pilelerin Ana Türleri: Uçuşan ve vücut Biçiminden Kaynaklanan boru Kıvrımlar, Sıkıştırılmış ve ince kıvrımlar, Parçalanmış, Köşeli kıvrımlar, Bol Dökümlü ve Asılı Kıvrımlar, Radyal Kıvrımlar Konu ile ilgili araştırma, giysilerin ayrıntılarının çizim çalışmaları Anlatım-Gözlem-Uygulama (çizim)
10 Çizim için odaklanma teknikleri. (Kişiyi baştan ayağa gösterim, boydan gösterim, bel-diz boyu, baş-bel bölgesi, yakın çekim görünümü, Aşırı yakın çekim görünümü, Ayrıntı çekimi-görünümü)) Bak: "Figure Drawing For Fashion Design"- syf: 162 Anlatım-Gözlem-Uygulama (çizim)
11 Moda Tasarımında Çizim Tipleri - (Üretim Sayfası Çizimleri, Temel Şekiller, Temel Korse ve Dart, Moda Kitapları için Teknik Çizimler. Konu ile ilgili araştırma, giysilerin ayrıntılarının çizim çalışmaları Anlatım-Gözlem-Uygulama (çizim)
12 Portföyünüz. Ön bilgiler, örnekler. Konu ile ilgili araştırma Anlatım-Gözlem-Uygulama (çizim)
13 Moda Tasarımları için sunum hazırlığı - (hikaye panosu) tasarım ayrıntılarını çizimle belirtme giysilerin ayrıntılarının çizim çalışmaları Anlatım-Uygulama (çizim)
14 Moda Tasarımları için sunum hazırlığı - tasarım ayrıntılarını çizimle belirtme giysilerin ayrıntılarının çizim çalışmaları Anlatım-Uygulama (çizim)
15 final final final
16/17 final final final


  Önerilen Kaynak ve Okumalar
Kaynak Türü Kaynak Adı
Ders Notu ve Kitaplar  TATHAM, Caroline; SEAMAN, Julian. 2003. Fashion Drawing Course. London. ISBN:13:978-0-7641-2473-0
 DAWBER, Martin. 2005. New Fashion İllüstration. London. ISBN:13 9780713489613.
 MORRİS, Bethan. 2006. Fashion Illüstrator. China. ISBN:13: 978 1 85669 447 6.
 DRUDİ, Elisabetta, PACİ, Tiziana. 2010. Figure Drawing for Fashion Design.Amsterdam. ISBN:978 90 5496 150 5.
 BRYANT, Michele Wesen. 2013. Moda Çizimi (Moda Tasarımcıları İçin İllüstrasyon Teknikleri). Çev: Şükriye Yüksel. Karakalem kitapevi Yayınları, İzmir. ISBN: 978-605-4146-09-3
 HAMM, Jack.(1983) Drawing the Head and Figure.Gen. Pub.Co. ISBN:0-399-50791-4.Toronto.
Diğer Kaynaklar


  Değerlendirme (Sınav) Yöntemleri ve Kriterleri
Yarıyıl/Yıl İçi Değerlendirmeleri Sayısı Katkı Yüzdesi
    Ara Sınavlar (Yazılı, Sözlü, vs.) 1 50
    Ödev/Proje/Diğer 6 50
Toplam 100
Yarıyıl/Yıl İçi Değerlendirmelerinin Başarıya Katkısı 40
 
Yarıyıl/Yıl Sonu Değerlendirmesi 100
Yarıyıl/Yıl Sonu Değerlendirmesinin Başarıya Katkısı 60
Toplam 100

  Dersin Temel Öğrenme Kazanımlarına Katkısı
No Temel Öğrenme Kazanımı Katkısı*
1 Tekstil tasarımında; sosyal, kültürel ve ekonomik kısıtlar altında estetik değerler ve kullanıcı ihtiyaçlarına yönelik çağdaş ve yaratıcı tasarım önerileri ve çözümleri oluşturabilme 3
2 Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilme 5
3 Araştırma yöntemleri, sanatsal eleştiri ve sanat tarihi konusunda bilgi sahibi olma 1
4 Temel sanat öğe ve ilkeleri ile yüzey düzenlemeleri oluşturmayı anlama, bilme ve yeni tasarımlar yaratabilme 2
5 Dokuma, baskı ve giysi tasarım disiplinlerinde belirlenen temaya uygun olarak özgün koleksiyonlar yapma ve yaratıcı sunumlarla anlatabilme 4
6 Tekstil tasarımında kullanılan güncel malzemeleri araştırma, takip etme, kullanma ve yeni malzemeler geliştirebilme 5
7 Tasarım yüzeylerini çok boyutlu olarak algılayabilme, düşünebilme ve uygulayabilme 2
8 Toplumsal, bilimsel, sanatsal ve etik değerler çerçevesinde tekstil tasarımı ve moda konularında bilgi toplama, duyurma, uygulama becerilerine sahip olma. 1
9 Bilgisayar destekli ortamda tekstil tasarımı yapabilme, yeni programlara adapte olabilme ( öğrenebilme), bilişim ve iletişim teknolojilerini kullanabilme 4
10 Tasarımlarında farklı malzeme, yöntem ve teknikleri kullanabilme ve çeşitli renk kombinasyonları gerçekleştirebilme 5
11 Tekstil tasarımı ve sanatlarının uygulanmasında edindiği bilgileri kullanarak 2 boyutlu yüzeyler ve/veya 3 boyutlu ürünler oluşturabilme 4
12 Farklı disiplinlerle ekip çalışmasına yatkın, analitik düşünme becerisine ve tasarım sorunlarını çözebilme yeteneğine sahip olma 3
13 İş hayatında; öğrenmeye açık, kendine güvenen, yaptığı işin arkasında durabilen, hevesli ve enerjik tutum sergileyebilme 3
14 Yaşamboyu öğrenme çerçevesinde, bilimsel, sosyal, kültürel ve sportif alanlarda kendini geliştirme becerisine sahip olma 4
15 Tekstil tasarım alanında edindiği bilgi ve becerileri yorumlayarak eleştirel bir yaklaşımla değerlendirebilme. 2
16 Tekstil tasarım alanında güncel bilgileri izleyebilecek ve meslekdaşları ile iletişim kurabilecek düzeyde yabancı dil bilgisine sahip olma 1
17 Düşüncelerini ve tasarım önerilerini yazılı, sözlü ve görsel verileri kullanarak hedef kitle ile paylaşabilme 4
18 Sanat ve tasarım konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkında olma 2
19 Estetik farkındalık gösterme 5
20 Oluşturduğu prototip tasarımının endüstriyel olarak üretimini değerlendirebilme 0
* Katkı düzeyleri 0 (yok) ve 5 (en yüksek) arasında ifade edilmiştir.

  Öğrenci İş Yükü - AKTS
Çalışmalar Sayısı Süresi (Saat) Toplam İş Yükü (Saat)
Ders ile İlgili Çalışmalar
    Ders (Sınav haftaları dahil değildir) 14 4 56
    Sınıf Dışı Ders Çalışma (Ön çalışma, pekiştirme) 3 3 9
Değerlendirmeler ile İlgili Çalışmalar
    Ödev, Proje, Diğer 6 3 18
    Ara Sınavlar (Yazılı, Sözlü, vs.) 1 4 4
    Yarıyıl/Yıl Sonu/Final Sınavı 1 4 4
Toplam İş Yükü: 91
Toplam İş Yükü / 25 (s): 3.64
Dersin AKTS Kredisi: 4