DERECE PROGRAMLARI  Ön Lisans Derecesi  Lisans Derecesi  Yüksek Lisans Derecesi

Ders Bilgileri Dersin Adı : Sanat Felsefesi Dersin Kodu : GRS320 Dersin Türü : Seçmeli Dersin Aşaması : Birinci Aşama (Lisans) Dersin Yılı : 3 Dersin Dönemi : Bahar (16 Hafta) Dersin AKTS Kredisi : 2 Eğitici(ler)nin Adı : Öğr.Gör. NERMİN TANBUROĞLU Dersin Öğrenme Kazanımları : Birey, tarihsel süreç içerisinde düşünce yapısının değişmesiyle birlikte sanata farklı anlamlar yüklendiğini öğrenir Sanata ilişkin çeşitli sorunlar üzerine farklı bakışlar ışığında çeşitli yorum yapma becerisi kazanır. Sanatın çok boyutlu anlamlandırılmasında sanat felsefesinin önemini ve gerekliliğinin farkına varır. Estetik farkındalık konusunda bilgi edinir ve birey kendine özgü bir estetik beğeni geliştirir. Dersin Veriliş Şekli : Örgün (Yüz Yüze) Dersin Önkoşulları : Yok Ders Hakkında Önerilen Diğer Hususlar : Yok Dersin Amacı : Çeşitli düşünürlerin çağlar boyunca sanatı tanımlama biçimleri, sanatçı, sanat yapıtı, sanatın işlevleri, sanatın kökeni, felsefe-sanat ilişikisi vs. gibi sanat sorunları üzerine tartışmalar ve bu bilgiler ışığında bireye kendine özgü sanat bakışı kazandırmak. Dersin İçeriği : Çeşitli dönemlerde filozofların sanat üzerine düşünme biçimleri (Platon, Aristoteles, Plotinos, Kant, Hegel vs.), sanatçı kimlik tartışmaları, sanat yapıtı çözümlemesi, sanatın kökeni ve doğuşu, sanatın işlevleri Dersin Dili : Türkçe Dersin Yeri : Derslik   Ders Planı Hafta Konu Öğrencinin Ön Hazırlığı Öğrenme Aktiviteleri ve Öğretme Yöntemleri 1 Dersin içeriği, kapsamı ve kaynakların tanıtılması Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 2 Estetik biliminin bir kolu olarak Sanat Felsefesi üzerine açıklamalar Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 3 Sanatın tanımlanma biçimleri; Yansıtma Kuramı (Platon, Aristoteles, Plotinos) Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 4 Devam: Yansıtma Kuramı; Marksist Estetik Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 5 Devam: Sanatçıyı merkez alan sanat kuramları Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 6 Devam: Sanat yapıtını merkez alan sanat kuramları Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 7 Devam: Sanat alımlayıcısını merkez alan sanat kuramları Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 8 Vize Sınavı Soru Hazırlama Yazılı Sınav 9 Sanatçı kimlik üzerine tartışma Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 10 Sanat yapıtı çözümlemesi (sanat yapıtının katmanları) Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 11 Sanatın işlevleri; çeşitli dönemlerde ve günümüzde Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 12 Sanatın kökeni üzerine Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 13 Sanatın doğuşu Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 14 Felsefe- sanat ilişkisi Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 15 Genel Tekrar ve Değerlendirme Kaynak Okuma Teorik Anlatım, Tartışma 16/17 Final Soru Hazırlama Yazılı Sınav   Önerilen Kaynak ve Okumalar Kaynak Türü Kaynak Adı Ders Notu ve Kitaplar  Berna MORAN,Edebiyat Kuramları ve Eleştiri, Cem Yayınevi, İstanbul, 1991  S. M. KAGAN, Estetik ve Sanat Notları, Karakalem Kitabevi, İzmir, 2008  Ayla ERSOY, Sanat Kavramlarına Giriş, Beta Yayıncılık, İstanbul, 1988  H. Mehmet DOĞAN, 100 Soruda Estetik, Gerçek Yayınevi, İstanbul  Hülya YETİŞKEN, Estetiğin ABC Sİ, Simavi Yayınları, İstanbul, 1991 Diğer Kaynaklar   Değerlendirme (Sınav) Yöntemleri ve Kriterleri Yarıyıl/Yıl İçi Değerlendirmeleri Sayısı Katkı Yüzdesi     Ara Sınavlar (Yazılı, Sözlü, vs.) 1 50     Ödev/Proje/Diğer 1 50 Toplam 100 Yarıyıl/Yıl İçi Değerlendirmelerinin Başarıya Katkısı 40   Yarıyıl/Yıl Sonu Değerlendirmesi 100 Yarıyıl/Yıl Sonu Değerlendirmesinin Başarıya Katkısı 60 Toplam 100   Dersin Temel Öğrenme Kazanımlarına Katkısı No Temel Öğrenme Kazanımı Katkısı* 1 Sanat ve Tasarımın temel elemanlarını ve ilkelerini tanıma. 0 2 Grafik tasarım uygulamalarını etkileyebilecek ulusal ve uluslar arası sanatsal, kültürel unsurları tanıma. 3 3 Görsel iletişimin teknolojik gelişmelerine paralel olarak, uygulamalarında kullanabilecek düzeyde yenilikleri takip etme ve değerlendirme. 0 4 Kitle iletişim ortamları, iletişim yöntemleri ve iletişim öğelerini tanımlama. 0 5 Sanat ve tasarımın temel ölçütlerini kullanarak, görsel iletişim sorunları için yaratıcı, özgün, ekonomik, estetik alternatif taslaklar hazırlama. 3 6 Alanına ilişkin bilgileri, farklı disiplinlerin bilgileri ile birlikte kullanma. 3 7 Alanındaki bilgileri izleyebilecek ve iletişim kurabilecek düzeyde bir yabancı dili kullanma. 0 8 Tasarlama sürecinde farklı malzeme, boya ve teknolojik araç gereçleri kullanma. 0 9 Araştırma, bilgiye ulaşma ve diyalektik yapabilme yöntem ve tekniklerini kullanma. 4 10 Bilgi ve iletişim teknolojilerini hem öğrenme sürecinde hem de tasarlama sürecinde etkin biçimde kullanma. 0 11 Toplumsal, kültürel, bilimsel ve sanatsal değerlere karşı sorumlu bir yurttaş olma. 5 12 Bireysel ve grup halinde etkin çalışabilme ve sorumluluk alma. 3 13 Zamanı verimli kullanarak, planlı, titiz ve disiplinli değerlendirme. 2 14 Okuma, okuduğunu anlama ve yorumlama, eleştirel bir yaklaşımla değerlendirme. 4 15 Sözlü, yazılı ve görsel iletişim kurma özgüveni ve becerisine sahip olma. 3 16 Meslektaşları, işverenleri ve hizmet sunduğu bireyler ile sağlıklı iletişim kurma. 0 17 Çevreyi koruma, mesleğinin etik ve hukuksal değerlerini savunma konusunda bireysel ve mesleki itina gösterme. 0 18 Grafik Tasarım mesleğinin toplumsal yaşam içindeki yerini ve önemini ayırt etme. 0 19 Dilini doğru yazma, kullanma ve tasarımlarında bu konuda sorumluluk gösterme. 3 20 işlevini yerine getirebilen, iletişimini gerçekleştiren ve hedef kitleye ulaşabilen tasarımlar yaratma. 0 * Katkı düzeyleri 0 (yok) ve 5 (en yüksek) arasında ifade edilmiştir.   Öğrenci İş Yükü - AKTS Çalışmalar Sayısı Süresi (Saat) Toplam İş Yükü (Saat) Ders ile İlgili Çalışmalar     Ders (Sınav haftaları dahil değildir) 14 2 28     Sınıf Dışı Ders Çalışma (Ön çalışma, pekiştirme) 1 4 4 Değerlendirmeler ile İlgili Çalışmalar     Ödev, Proje, Diğer 1 5 5     Ara Sınavlar (Yazılı, Sözlü, vs.) 1 1 1     Yarıyıl/Yıl Sonu/Final Sınavı 1 1 1 Toplam İş Yükü: 39 Toplam İş Yükü / 25 (s): 1.56 Dersin AKTS Kredisi: 2